Прогулка между прошлым и будущим: фотография как проводник

Что такое фотография в современном мире? Ведь сейчас фотографом может стать практически любой человек благодаря современным технологиям.

Однако все больше и больше современные фотографы обращаются к творчеству мастеров прошлого. Почему? Потому что фотография это не просто красивый снимок, это средство передачи ощущений автора на уровне эмоций.

Именно поэтому я не прошла мимо выставки народного фотоклуба «Радуга», а ещё потому что страстный фанат фотографии и ее истории.

В нашем городе есть фотоклуб, которому уже 50 лет. Только на этой выставке представлены 112 работ 56 авторов. Это значит, что от каждого участника клуба представлены только 2 работы. «Между прошлым и будущим» - именно такой темой объединены работы авторов. Участниками клуба являются как профессионалы, так и просто любители фотографии.

А чем отличается профессиональная фотография от любительской?

«Все люди - потенциальные художники; каждое человеческое существо обладает чувствительностью, но трудность в том, чтобы суметь выразить свою чувствительность и преуспеть в этом можно только тогда, когда ты работаешь. Для меня фотография это концентрация». (Анри Картье Брессон)

Концентрация знания и опыта. Профессиональная фотография - это свет, цвет, композиция и сюжет. Профессионал знает все эти секреты и использует их, когда хочет достичь задуманного эффекта. Т.е. профессионал осознанно идет наперекор законам фотографии для создания нового образа.

Поэтому пленочная черно-белая фотография стоит у меня особняком. Ведь их «читать» можно максимально долго, потому что за каждым снимком стоит целая история. История - момента и создания кадра (выдержка, экспозиция, композиция).

Посмотрите на работы представленные на выставке: это снимки в деревне, стрит фотография, как модно сейчас говорить, портреты и т.д. Это и есть «концентрация» вне зависимости от места и качества используемой техники. Мы видим результат, который завораживает своей гармонией.

Даже если у вас в руках самый простой смартфон вы можете стать фотографом, но как вы уже наверняка поняли, не только просто от глагола «фотографировать». Для начала нужно тренировать свою насмотренность.

Насмотренность - это ваш визуальный опыт

То есть, все что вы видите каждый день формирует ваш визуальный опыт, а значит и вкус. Это — не врожденное умение и не редкий талант, а навык, который можно (и нужно!) развить.

И тут к нам на выручку приходят выставки. Местные локальные в том числе. Возможно, некоторые относятся с пренебрежением, ведь это не всемирно известные, маститые фотографы с выставка в МоМА. Да, но в таких выставках есть определено свой неоспоримый плюс.

Культурная и антропологическая ценность, история. А это - боль, энергия, сила родного города, людей, которые в нем живут. То, что определяет нас, кто мы есть на сегодняшний день. И это именно то, в чём мы можем черпать энергию и смыслы для своего творчества.

Предлагаю и вам зайти в выставочный зал и увидеть мир через объектив 56-ти абсолютно разных могилевчан. Вам может и не понравится то, что вы увидите, а может и наоборот. Но при любых результатах не забудьте задать себе вопрос «почему?».

Ирина Власенко для портала vMogileve.by

Прямиком в душу: органная музыка в Могилеве
Винтаж или хлам? Разбираем бабушкин сундук
Калі неба зышлося з зямлей ў Магілёве

Нашли опечатку? Выделите фрагмент текста с опечаткой и нажмите Ctrl + Enter.